Acrobase  

Καλώς ήρθατε στην AcroBase.
Δείτε εδώ τα πιο πρόσφατα μηνύματα από όλες τις περιοχές συζητήσεων, καθώς και όλες τις υπηρεσίες της AcroBase.
H εγγραφή σας είναι γρήγορη και εύκολη.

Επιστροφή   Acrobase > Ελεύθερος Χρόνος και Ψυχαγωγία > Καθημερινά ενημερωτικά θέματα > Αρχείο Πολιτιστικού Μαγκαζίνο 2009
Ομάδες (Groups) Τοίχος Άρθρα acrobase.org Ημερολόγιο Φωτογραφίες Στατιστικά

Notices

Δεν έχετε δημιουργήσει όνομα χρήστη στην Acrobase.
Μπορείτε να το δημιουργήσετε εδώ

Απάντηση στο θέμα
 
Εργαλεία Θεμάτων Τρόποι εμφάνισης
  #31  
Παλιά 17-09-09, 14:38
Το avatar του χρήστη christi
christi Ο χρήστης christi δεν είναι συνδεδεμένος
Οργανωτής Club
 

Τελευταία φορά Online: 12-12-17 20:48
Φύλο: Γυναίκα
ΤΟ ΒΡΑΒΕΙΟ ΔΕΣΤΕ 2009
Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης: ως 30 Σεπτεμβρίου 2009



Το Βραβείο ΔΕΣΤΕ θεσμοθετήθηκε το 1999 και απονέμεται κάθε δύο χρόνια σε έναν Έλληνα καλλιτέχνη, που ζει είτε στην Ελλάδα, είτε στο εξωτερικό. Στόχος του Βραβείου ΔΕΣΤΕ είναι η παρουσίαση του έργου μιας νέας, ανερχόμενης γενιάς καλλιτεχνών. Αυτό αποτελεί αναπόσπαστο κομμάτι της πολιτικής του Ιδρύματος για τη στήριξη και προώθηση της σύγχρονης τέχνης.

Οι έξι καλλιτέχνες – Αθανάσιος Αργιανάς, Βαγγέλης Βλάχος, Χάρις Επαμεινώνδα, Ειρήνη Ευσταθίου, Ραλλού Παναγιώτου, Γιώργος Σαπουντζής - που έχουν επιλεγεί ως υποψήφιοι για το Βραβείο ΔΕΣΤΕ 2009, θα παρουσιάσουν τη δουλειά τους σε μια έκθεση που θα φιλοξενηθεί φέτος στους χώρους του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης και η οποία θα διαρκέσει από τις 14 Μαΐου 2009 έως τις 30 Σεπτεμβρίου 2009.

Η συνεργασία αυτή μεταξύ του Ιδρύματος ΔΕΣΤΕ και του Μουσείου εντάσσεται στο πλαίσιο του προγράμματος «Βήμα στους Νέους» με το οποίο το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης ανοίγει ένα διάλογο με τους νέους, ενημερώνει το κοινό για τη σύγχρονη δημιουργία και ενισχύει ένα δυναμικό περιβάλλον ανταλλαγής ιδεών.

Μία διεθνής, πενταμελής Κριτική Επιτροπή θα επιλέξει και θα ανακοινώσει στις 14 Σεπτεμβρίου 2009 το νικητή του φετινού Βραβείου, ο οποίος και θα παραλάβει το χρηματικό έπαθλο των €10.000.





Οι Καλλιτέχνες του Βραβείου ΔΕΣΤΕ 2009


1. Αθανάσιος Αργιανάς


A Demonstration of Many Things As
A Demonstration Of One Thing As Many
(I was swept off her feet / I was swept off her feet /
She was swept off her feet), 2009


Ο Αθανάσιος Αργιανάς συνδυάζει στο έργο του μια προσωπική μουσική, πειραματική έρευνα με τη γλυπτική, επανερμηνεύοντας μια σειρά νεωτερικούς μύθους. Οι αισθητικές και οι πολιτιστικές αναφορές, το παρελθόν και το παρόν, η λαϊκή τέχνη και ο κονστρουκτιβισμός, οι ουτοπικές μηχανές και οι μαθηματικές ή οι αστρονομικές θεωρήσεις αναδεικνύονται σε προνομιακό πεδίο διαπραγμάτευσης. Ο απόηχος των έργων του Αργιανά μοιάζει διαπεραστικός, ακόμα κι αν τα έργα του τις περισσότερες φορές είναι σιωπηλά.
Ο ίδιος ενθαρρύνει το παιχνίδι των πολλαπλών ερμηνειών στη δουλειά του, μολονότι, ειδικά στις εκθέσεις του, μπορεί να εντοπίσει κανείς καλά ενορχηστρωμένους συσχετισμούς: την επανάληψη των συνθέσεών του, τις κυκλικά στερεωμένες “πλεξούδες” στους πίνακές του και τις πολλαπλές αναφορές στη νεωτερικότητα.





2. Βαγγέλης Βλάχος


The differences between the parts are the
subject of the composition, 2009


Το έργο του Βαγγέλη Βλάχου, μέσα από μια μεθοδολογία έρευνας και συγκέντρωσης αρχειακού υλικού, συγκροτεί ανοιχτές αφηγήσεις της πρόσφατης ιστορίας, που επανεξετάζουν ή επιτρέπουν νέες προσεγγίσεις πτυχών της επίσημης εκδοχής της ιστορίας. Το πρόσφατο έργο του Βαγγέλη Βλάχου -εστιάζοντας σε διαφορετικές στιγμές της πρόσφατης ιστορίας και χρησιμοποιώντας κυρίως αρχειακό υλικό από διαφορετικές πηγές- εξετάζει το κατά πόσο το υλικό αυτό μπορεί να χρησιμεύσει σαν εργαλείο για να ξανασκεφτούμε έννοιες του παρελθόντος που φαίνεται ότι εξακολουθούν να επηρεάζουν και να διαμορφώνουν τον τρόπο με τον οποίο αντιλαμβανόμαστε το σήμερα. Επίσης, κεντρικό στοιχείο στην έρευνά του είναι η σύγκριση και η αντιπαράθεση της γλώσσας της αρχιτεκτονικής με αυτή της πολιτικής και της οικονομικής εξουσίας.





3. Χάρις Επαμεινώνδα


Untitled, 2009


Το έργο της Χάρις Επαμεινώνδα αποτελείται από βίντεο και κολάζ τα οποία συχνά παρουσιάζονται μαζί, δημιουργώντας νέες αφηγήσεις. Αντλώντας από αρχειακό υλικό δημιουργεί ασυνήθιστες νοητικές συνδέσεις και ελεύθερους συνειρμούς σαν ένα είδος πολυεπίπεδου μνημονικού άτλαντα.Τα έργα της διαπραγματεύονται έναν κόσμο όπου ο χρόνος μοιάζει να έχει ανασταλεί και όπου ιστορικά σπαράγματα και θραύσματα επανασυνδυάζονται δημιουργώντας νέους κόσμους. Στα φωτογραφικά κολάζ και στα βίντεο της Επαμεινώνδα, οι εικόνες δεν εφάπτονται η μια της άλλης με την σαφήνεια του κλασσικού μοντάζ, αλλά μέσα από αμέτρητες μικροσκοπικές τομές τα ανόμοια τεμάχια της εικόνας διασκορπίζονται στην επιφάνεια. Τα κολάζ είναι πάντα σε κίνηση, υπονοώντας νέες συμμετρίες, νέες διαφορές, νέες χειρονομίες και τελετουργίες οι οποίες παραμένουν ανεπαίσθητα ακαθόριστες.





4. Ειρήνη Ευσταθίου


Mapping the Moon, 2009

Η Ειρήνη Ευσταθίου εξερευνά ευρήματα εικόνων (found images) ως επισημάνσεις, ερμηνείες αλλά και ως αρνήσεις εκείνου που ονομάζουμε Ιστορία. Η ζωγραφική τεχνική της είναι εμπνευσμένη από τις πηγές της, που ποικίλουν από ερασιτεχνικές βιντεοσκοπήσεις σε φωτογραφίες των ΜΜΕ, ιδιωτικά αρχεία, στιγμιότυπα ταινιών, κ.τ.λ. Η Ευσταθίου ενδιαφέρεται για τους τρόπους δια-μεσολάβησης που ανοίγονται κατά τη μίμηση ενός τέτοιου υλικού αντιλαμβάνεται την αναπόφευκτη φθορά και την κατάλυση των εικόνων καθώς υφίσταται όλες αυτές τις μεταβολές ως έναν τρόπο περιγραφής των δια-μεσολαβήσεων της ίδιας της μνήμης και της νοσταλγίας. Επιλέγοντας, διασκευάζοντας και εντέλει ζωγραφίζοντας αυτές τις εικόνες τείνει να δημιουργήσει έναν υποκειμενικό χώρο όπου τα όρια μεταξύ αυτών των κατηγοριών αποσταθεροποιούνται.





5. Ραλλού Παναγιώτου


Darklands, 2009


Tο έργο της Ραλλούς Παναγιώτου μπορεί να ιδωθεί σαν μια γλυπτική διαδικασία δημιουργίας μιας σειράς πεδίων όπου διαδραματίζονται καταστάσεις, μιας σειράς από “σκηνές” (stages). Η γλυπτική της βασίζεται στη σύνθεση “σκηνών”, πάνω στις οποίες οργανώνεται και συντάσσεται η έννοια της ψυχολογικής κατάστασης ως θέαμα. Επίσης, σχηματοποιούνται καταστάσεις που αφορούν την απομόνωση, την απώλεια εξουσίας ή την απώλεια της πολυτέλειας αλλά, κυριότερα, καταδεικνύονται καταστάσεις που αφορούν τη μορφοποίηση της ιδέας της ψυχολογικής έντασης. Η ένταση αυτή μετασχηματίζει την υλική υπόσταση των πραγμάτων σε μυθοπλαστική ουσία, σε σήματα προσωπικής αναφοράς όπου κάθε στιγμιότυπο μπορεί να μετατραπεί από κατακερματισμένη αφήγηση σε ολοκληρωμένη δομή.





6. Γιώργος Σαπουντζής


Η Κληρονομιά της αρχιτεκτονικής της, 2009


Το έργο του Γιώργου Σαπουντζή, επικεντρώνεται στον “ενδιάμεσο χώρο”, δηλαδή στο αποτέλεσμα της αμφίδρομης σχέσης του δημόσιου με τον ιδιωτικό χώρο. Με τις performances, τα εφήμερα (“παρασιτικά”) γλυπτά που λειτουργούν σκηνογραφικά και τα βίντεό του, δημιουργεί ένα αστικό limbo όπου όλα επαναπροσδιορίζονται, κατά συνέπεια ακόμη και όλα όσα τα περιβάλλουν. Εστιάζοντας την προσοχή του στη διαδικασία οικειοποίησης της πόλης και στην εκ νέου χαρτογράφησή της, καθιστά το καθημερινό αντικείμενο μνημειώδες, και το μνημειακό κοινότοπο. Συγχρόνως, με την απαλοιφή των ορίων, η έκθεση του προσωπικού σύμπαντος το μετατρέπει σε αναπαράσταση ενός κοινωνικού, καθώς και ιστορικού, χώρου του οποίου η εμπειρία παραπέμπει σε θέαμα. Η ιδέα και οι περιορισμοί του δημόσιου χώρου καθώς και η κατασκευή μιας προσωπικής ετεροτοπίας αποτελούν συστατικά χαρακτηριστικά των έργων του.

Την κριτική επιτροπή του Βραβείου ΔΕΣΤΕ 2009 αποτελούν οι Δάκης Ιωάννου (Πρόεδρος, Ίδρυμα ΔΕΣΤΕ), Lisa Phillips (Διευθύντρια New Museum of Contemporary Art, Νέα Υόρκη), Patrizia Sandretto Re Rebaudengo (Πρόεδρος και Διευθυντής Fondazione Sandretto Re Rebaudengo Per L' Arte, Τορίνο), Jeffrey Deitch ( Deitch Projects, Νέα Υόρκη) και Thomas Struth (Καλλιτέχνης).


Πηγή: Κυκλαδικό Μουσείο Τέχνης
__________________
.
Safeline / Saferinternet
γραμμή βοήθειας 210 600 7686
Απάντηση με παράθεση
Οι παρακάτω χρήστες έχουν πει 'Ευχαριστώ' στον/στην christi για αυτό το μήνυμα:
Xenios (17-09-09)
  #32  
Παλιά 17-09-09, 15:57
Το avatar του χρήστη christi
christi Ο χρήστης christi δεν είναι συνδεδεμένος
Οργανωτής Club
 

Τελευταία φορά Online: 12-12-17 20:48
Φύλο: Γυναίκα
7η Έκθεση Βιβλίου «Δυτικά της Αθήνας»
Άλσος Αιγάλεω, 16-30 Σεπτεμβρίου 2009





Με σλόγκαν «Το Αιγάλεω αγαπάει το βιβλίο» ανοίγει τις πύλες της η 7η Έκθεση Βιβλίου «Δυτικά της Αθήνας», που πραγματοποιείται από τις 16 έως τις 30 Σεπτεμβρίου στο Άλσος Αιγάλεω.

Το Εθνικό Κέντρο Βιβλίου (ΕΚΕΒΙ) συμμετέχει με δικό του περίπτερο, στην είσοδο της Έκθεσης. Οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να ενημερωθούν για τις δράσεις του ΕΚΕΒΙ μέσα από το πλούσιο ενημερωτικό υλικό που διατίθεται δωρεάν αλλά και να περιηγηθούν στον ανανεωμένο ηλεκτρονικό κόμβο της ΒΙΒΛΙΟΝΕΤ, που παρέχει πληροφορίες για το σύνολο της ελληνικής βιβλιογραφίας στους χρήστες του διαδικτύου.

Η Έκθεση που διοργανώνει με επιτυχία η Δημοτική Βιβλιοθήκη Αιγάλεω από το 2003, έχει καθιερωθεί πλέον ως ένας σημαντικός θεσμός που συμβάλει στην προώθηση της βιβλιοφιλίας δημιουργώντας έναν περιφερειακό πολιτιστικό πυρήνα «Δυτικά της Αθήνας».

«Η ανταπόκριση του κοινού, και ιδιαίτερα των μαθητών και νέων που αποτελούν το πιο δυναμικό κομμάτι του Δήμου Αιγάλεω, μας έχει πείσει να συνεχίσουμε την Έκθεση και να την κάνουμε κάθε χρόνο και καλύτερη» μας λέει η Πρόεδρος της Δημοτικής Βιβλιοθήκης και δημοτική σύμβουλος κα Χρυσή Κοπιτσή.

Το ΕΚΕΒΙ συμμετείχε από την πρώτη χρονιά στην προσπάθεια αυτή παρουσιάζοντας μια έκθεση για τον Κωστή Παλαμά, ενώ το 2005 παρουσίασε την Έκθεση «Ξυπόλητες εικόνες» με 93 έργα 31 Ελλήνων εικονογράφων παιδικού βιβλίου.

Την 7η Έκθεση Βιβλίου «Δυτικά της Αθήνας» θα εγκαινιάσει ο Δήμαρχος του Αιγάλεω κ. Δημήτρης Καλογερόπουλος την Πέμπτη 17 Σεπτεμβρίου 2009, στις οκτώ το βράδυ. Ακολουθεί από την Παρασκευή καθημερινό πρόγραμμα εκδηλώσεων με παρουσιάσεις βιβλίων, μουσικές παραστάσεις, εργαστήρια κ.λ.π. για μικρούς και μεγάλους.

Δείτε το αναλυτικό πρόγραμμα εκδηλώσεων

Πληροφορίες: Δημοτική Βιβλιοθήκη Αιγάλεω, 210-5317687, www.egaleolib.gr




Πηγή: www.ekebi.gr
__________________
.
Safeline / Saferinternet
γραμμή βοήθειας 210 600 7686
Απάντηση με παράθεση
Οι παρακάτω χρήστες έχουν πει 'Ευχαριστώ' στον/στην christi για αυτό το μήνυμα:
Xenios (17-09-09)
  #33  
Παλιά 25-09-09, 12:39
Το avatar του χρήστη christi
christi Ο χρήστης christi δεν είναι συνδεδεμένος
Οργανωτής Club
 

Τελευταία φορά Online: 12-12-17 20:48
Φύλο: Γυναίκα
Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης: AΝΘΡΩΠΟΣ, ΟΝΕΙΡΟ ΚΑΙ ΦΟΒΟΣ (PALLE NIELSEN)
22 Σεπτεμβρίου – 25 Οκτωβρίου 2009


Palle Nielsen, Orpheus and Eurydice,
(1st part), Sheet 5. “Despair”. 1955,
© Vejle Kunstmuseum



AΝΘΡΩΠΟΣ, ΟΝΕΙΡΟ ΚΑΙ ΦΟΒΟΣ
ΟΡΦΕΑΣ ΚΑΙ ΕΥΡΥΔΙΚΗ

ΜΕ ΤΗ ΜΑΤΙΑ ΤΟΥ PALLE NIELSEN

Έκθεση έργων του Δανού καλλιτέχνη των γραφικών τεχνών
22 Σεπτεμβρίου – 25 Οκτωβρίου 2009


Το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης σε συνεργασία με το Ινστιτούτο της Δανίας στην Αθήνα και το Μουσείο Τέχνης Vejle, παρουσιάζει από τις 22 Σεπτεμβρίου έως τις 25 Οκτωβρίου 2009 έκθεση επιλεγμένων έργων του Δανού καλλιτέχνη των γραφικών τεχνών, Palle Nielsen (1920 – 2000). Στην έκθεση θα παρουσιαστούν γνωστά έργα του κορυφαίου Δανού καλλιτέχνη του 20ου αιώνα, φιλοτεχνημένα με διάφορες τεχνικές, όπως σχέδιο, υδατογραφία, ξυλογραφία και λινογραφία.

Ο Palle Nielsen, εμπνεύστηκε σε μεγάλο βαθμό από την κλασική αρχιτεκτονική της αρχαίας Ελλάδας και Ρώμης. Έχοντας μεγαλώσει στα δύσκολα χρόνια του μεσοπολέμου, είχε μέσα του ένα βαθιά ριζωμένο μίσος για τη βία και την αδικία, το οποίο είναι εμφανές στο έργο του. Συχνά σημειώνεται ότι στο έργο του Palle Nielsen αντανακλάται έντονα η ψυχροπολεμική ατμόσφαιρα της δεκαετίας του 1950.


Πυρήνα της έκθεσης θα αποτελέσει η καταξιωμένη σειρά λινοτυπιών ‘Ορφέας και Ευρυδίκη. Μέρος πρώτο’, που αποτελείται από 53 φύλλα και δημιουργήθηκε στα χρόνια ανάμεσα στο 1955 και 1959. Ο Palle Nielsen χρησιμοποιεί τον κλασικό μύθο του Ορφέα ως αφηγηματικό μέσο ώστε να εντάξει στη σειρά στοιχεία του παρόντος και να αποτυπώσει τους φόβους και τις ανησυχίες του σύγχρονου ανθρώπου. Το έργο του, που περιγράφει ποικίλες ψυχικές καταστάσεις και δημιουργεί ανάμεικτα συναισθήματα, είναι εκτελεσμένο με άψογη τεχνική, επιτυγχάνοντας έτσι να προσελκύσει το ενδιαφέρον και την συναισθηματική συμμετοχή του θεατή.


Ο Palle Nielsen, γεννημένος το 1920 στη Δανία, θεωρείται ένας από τους κορυφαίους καλλιτέχνες γραφικών τεχνών της εποχής του. Εκπαιδεύτηκε ως σχεδιαστής στη Σχολή Τέχνης και Σχεδίου στην Κοπεγχάγη και εργάστηκε με την ιδιότητα αυτή έως το 1943. Δίδαξε στην Βασιλική Ακαδημία Τεχνών της Δανίας στην Κοπεγχάγη από το 1967 έως το 1973. Παράλληλα, ο γνωστός καλλιτέχνης έλαβε μια σειρά βραβείων και τιμών μεταξύ αυτών το βραβείο ισόβιας επιχορήγησης από το Danish Arts Foundation.


Ένας νεαρός street artist ‘συνομιλεί’ με το έργο του
Palle Nielsen



'On the Streets of Berlin', 2009 © Armsrock


Στο πλαίσιο της έκθεσης χαρακτικών του Palle Nielsen, ο 25χρονος Δανός καλλιτέχνης της street art, Armsrock, θα παρουσιάσει το έργο του για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Ο πολλά υποσχόμενος νεαρός καλλιτέχνης, θα σχεδιάσει μια νέα, πρωτότυπη σύνθεση μέσα στο χώρο του Mουσείου, η οποία θα έχει ως σκοπό να επιδείξει τον διάλογο του παλιού με το καινούργιο και την κληρονομιά της καλλιτεχνικής φόρμας και σκέψης.

Ο Armsrock ως συλλέκτης διάσπαρτων οπτικών πληροφοριών, χρησιμοποιεί το αστικό τοπίο για έργα που δημιουργεί στο δρόμο αλλά και σε εσωτερικούς χώρους, καταδεικνύοντας κάθε πλευρά της ανθρώπινης φύσης, εστιάζοντας κυρίως στη βία και τον φόβο του σύγχρονου ανθρώπου.


Επιμελήτριες Έκθεσης:
Signe Jacobsen, Μουσείο Τέχνης Vejle
Σταυρούλα Οικονόμου, Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης


Παράλληλες εκδηλώσεις στο Ινστιτούτο της Δανίας στην Αθήνα:

Δευτέρα 28 Σεπτεμβρίου, 20.00: Προβολή της ταινίας ντοκιμαντέρ για τον Palle Nielsen «Ουδέν με υστερήσει» της Jytte Rex. Ελληνικοί υπότιτλοι. Η Jytte Rex θα απαντήσει στις ερωτήσεις του κοινού.

Δευτέρα 5 Οκτωβρίου, 20.00:
Man and his environment, exemplified by the works of the artists Palle Nielsen (1920-2000) and Armsrock (1984). Διάλεξη στα αγγλικά από την Signe Jacobsen, επιμελήτρια του Μουσείου Τέχνης Vejle.

Είσοδος ελεύθερη.


Πηγή: Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης
__________________
.
Safeline / Saferinternet
γραμμή βοήθειας 210 600 7686
Απάντηση με παράθεση
Οι παρακάτω χρήστες έχουν πει 'Ευχαριστώ' στον/στην christi για αυτό το μήνυμα:
Xenios (25-09-09)
  #34  
Παλιά 29-09-09, 08:13
Το avatar του χρήστη Xenios
Xenios Ο χρήστης Xenios δεν είναι συνδεδεμένος
Administrator
 

Τελευταία φορά Online: 12-11-16 11:12
Φύλο: Άντρας
Οταν η Ελλάδα έγινε μόδα

Εκθεση για τη γέννηση του νεοκλασικισμού στη γαλλική τέχνη



Τριτη, 29 Σεπτεμβριου 2009 07:00 Εργο του Luis Jean - Francois Langenee με τίτλο «Ο Ηφαιστος αιφνιδιάζει την Αφροδίτη και τον Αρη» (1768).

Η έκθεση «Οταν η Ελλάδα έγινε μόδα. Η γέννηση του νεοκλασικισμού στη γαλλική τέχνη. Αριστουργήματα από το Μουσείο του Λούβρου» εγκαινιάστηκε χθες στην Εθνική Πινακοθήκη.

Μεταφράζοντας ελεύθερα το -δύσκολο να αποδοθεί πιστά- γαλλικό τίτλο «Le gout a la grecque», η έκθεση που οργανώθηκε για πρώτη φορά στη Μαδρίτη και στη Λισαβόνα ανασυγκροτήθηκε, εμπλουτίστηκε και προσαρμόστηκε για την παρουσίασή της στην Αθήνα.

Είναι αφιερωμένη στη μεγάλη στροφή που παρατηρείται στις γαλλικές τέχνες και τα γράμματα προς την Ελληνική Αρχαιότητα, κατά το δεύτερο μισό του 18ου αιώνα.

Οπως αναφέρει ο πρόεδρος και γενικός διευθυντής του Μουσείου του Λούβρου, Henri Loyrette, «η έκθεση μαρτυρεί για όλα όσα η Ευρώπη και ιδιαίτερα η Γαλλία, οφείλουν στην Ελλάδα, λίκνο του Δυτικού πολιτισμού... και σηματοδοτεί έναν νέο σταθμό στην ήδη προχωρημένη συνεργασία της Ελλάδας και του Μουσείου του Λούβρου… που πρόκειται να αποδώσει και άλλους καρπούς με τη μεγάλη έκθεση που θα γίνει σε δύο χρόνια και θα είναι αφιερωμένη στο Μέγα Αλέξανδρο».

Σπάνια αριστουργήματα

Τα εκθέματα είναι σπάνια αριστουργήματα -προερχόμενα κυρίως από το Μουσείο του Λούβρου-, ανάμεσα στα οποία συναντάμε έργα ζωγραφικής, γλυπτικής, ταπισερί, σχέδια και χαρακτικά, καθώς και έπιπλα αλλά και διάφορα πολύτιμα αντικείμενα, όπως κηροπήγια, σκεύη σερβιρίσματος, βάζα, ταμπακιέρες, ρολόγια.

Ο χρονικός εκθεσιακός ορίζοντας καλύπτει την τελευταία περίοδο της βασιλείας του Λουδοβίκου ΧV, όπου τοποθετείται η μετάβαση από την τέχνη του ροκοκό -με τον έντονο διακοσμητικό χαρακτήρα- σε μία κλασικίζουσα καλλιτεχνική τάση, που εμπνέεται από την ελληνική αρχαιότητα.

Το εκθεσιακό υλικό οργανώνεται σε ενότητες που αντιστοιχούν στις καλλιτεχνικές προτιμήσεις διακεκριμένων εκπροσώπων της υψηλής κοινωνίας της εποχής, η οποία καλλιέργησε τη νέα καλαισθησία «le gout a la grecque».

Οι ανασκαφές στη Νότια Ιταλία, το συνακόλουθο ενδιαφέρον για μια περισσότερο συστηματική προσέγγιση και ταξινόμηση του ανασκαφικού υλικού και της τέχνης της αρχαιότητας και η πνευματική ατμόσφαιρα του Διαφωτισμού είναι ορισμένοι παράγοντες που συνέβαλαν στη διαμόρφωση της νέας αυτής καλλιτεχνικής τάσης.

«Το gout a la grecque, η νέα μόδα της Ελλάδας, δεν είναι στην πραγματικότητα αμιγώς ελληνική, αφού και η διαμεσολάβηση της Ρώμης εκλαμβάνεται ως κλασική.

Στη συνείδηση όμως των Γάλλων της εποχής η Ελλάδα είναι το σημείο αναφοράς. Ζωγραφική, γλυπτική, αρχιτεκτονική αλλά και ο διάκοσμος της καθημερινής ζωής, έπιπλα, αντικείμενα, μικροτεχνία, κομμωτική, ένδυμα και μόδα, υποτάσσονται στο νέο συρμό.

Η αυστηρή γραμμή αντικαθιστά την παιγνιώδη καμπύλη του ροκοκό, δωρικός, ιωνικός και κορινθιακός ρυθμός δανείζουν τα στοιχεία τους στην αρχιτεκτονική και το διάκοσμο, που κατακλύζεται από μαιάνδρους, ανθέμια, βουκράνια και δάφνινα στεφάνια. Η ελληνική μυθολογία και ιδιαίτερα ο κύκλος του Διονύσου, εμπνέουν για άλλη μια φορά ζωγράφους, γλύπτες και διακοσμητές.

Αυτό το πολύπτυχο, πολύμορφο και συναρπαστικό φαινόμενο, που γράφει το προοίμιο του ευρωπαϊκού νεοκλασικισμού, παρουσιάζει η έκθεση που συνδιοργανώνουμε με το Μουσείο του Λούβρου», σημειώνει, μεταξύ άλλων, η Ομότιμη Καθηγήτρια Ιστορίας της Τέχνης και διευθύντρια της Εθνικής Πινακοθήκης, Μαρίνα Λαμπράκη-Πλάκα.

Αποφασιστική συμβολή

Στη διοργάνωση της έκθεσης συνέβαλε αποφασιστικά και ο Πρέσβης της Γαλλίας στην Ελλάδα, Chrisophe Farnaud.

Μέχρι τις 11 Ιανουαρίου, λοιπόν, η Εθνική Πινακοθήκη (Βασιλέως Κωνσταντίνου 150) «ντυμένη» στα χρώματα της εποχής, γαλάζιο, ζωηρό πράσινο και κοραλλί, θα φιλοξενεί τους θησαυρούς που θα μας μεταφέρουν μέσα από έναν ανάπλου ιστορικού χρόνου δυόμισι αιώνων, στα σαλόνια των Βερσαλλιών και των ανακτόρων της παρισινής αριστοκρατίας.
__________________
όταν γράφεται η ιστορία της ζωής σου,
μην αφήνεις κανέναν να κρατάει την πένα
Απάντηση με παράθεση
  #35  
Παλιά 04-10-09, 15:13
Το avatar του χρήστη christi
christi Ο χρήστης christi δεν είναι συνδεδεμένος
Οργανωτής Club
 

Τελευταία φορά Online: 12-12-17 20:48
Φύλο: Γυναίκα
"ΛΑΛΟΝ ΦΩΣ": έκθεση του Απόστολου Κιλεσσόπουλου
Στο Κέντρο Διάδοσης Επιστημών και Μουσείο Τεχνολογίας ΝΟΗΣΙΣ







Στο πλαίσιο των εκδηλώσεων του Διεθνούς Έτους Αστρονομίας, το Κέντρο Διάδοσης Επιστημών και Μουσείο Τεχνολογίας ΝΟΗΣΙΣ οργανώνει έκθεση του Απόστολου Κιλεσσόπουλου με τον τίτλο ΛΑΛΟΝ ΦΩΣ.

Η νέα σειρά έργων του καλλιτέχνη δημιουργείται και παρουσιάζεται με τη συνδρομή αποκλειστικά του “μαύρου φωτός”. Κοσμογονίες στις τρισδιάστατες και δυσδιάστατες αυτές δημιουργίες, που λάμπουν μέσα σε ένα σκοτεινό σύμπαν συνοδευμένες από ειδική μουσική υπόκρουση, καλούν τον επισκέπτη να θαυμάσει, αλλά και να κατανοήσει δομές, συμβάντα και “εικόνες”, που μόνον η καλλιτεχνική σύλληψη μπορεί να αποδώσει. Πλανήτες, Γαλαξίες, Νεφελώματα, αποκαλύπτουν έναν κόσμο μαγευτικό όπου τέχνη και επιστήμη συνδέονται αρμονικά. Στη δια-δραστική διάσταση της έκθεσης συμβάλουν, τόσο οι στροβιλιζόμενες στο χώρο αέρινες κατασκευές, όσο και οι προβολές βίντεο.

Όπως γράφει η επιμελήτρια της έκθεσης, Δρ. ιστορικός της τέχνης, Κάτια Κιλεσσοπούλου, «η επιλογή του καλλιτέχνη να εργάζεται στο σκοτάδι, αλλά και να εκθέτει τα έργα του μέσα σε αυτό, προσομοιάζει μια θεμελιακή κατάσταση του σύμπαντος, όπως αυτό αποτυπώνεται στην αντίληψή μας. Ταυτόχρονα μας επανατοποθετεί ως θεατές στις πραγματικές συνθήκες της ύπαρξης, όπου η σχέση φωτός-σκότους, ερωτηματική και σημαίνουσα στη συνύπαρξη ή στην αλληλοδιαδοχή τους, μας μεταφέρει απ’ το πραγματικό στο συμβολικό, από το κοσμικό δράμα στο ανθρώπινο, σμίγοντας το καθολικό με το ατομικό.»

Ζωγράφος, συγγραφέας, σκηνοθέτης, από τους σημαντικότερους δημιουργούς της νεοελληνικής τέχνης ο Κιλεσσόπουλος εκθέτει ομαδικά από το 1964 και ατομικά από το 1970 σε Ελλάδα, Γαλλία, Γερμανία, ΗΠΑ. Η έκθεση αυτή είναι η 37η παρουσίασή του και εγκαινιάζεται την Παρασκευή 9 Οκτωβρίου 2009, στις 8 το βράδυ.
  • Διάρκεια έκθεσης: 9 Οκτωβρίου έως 22 Νοεμβρίου 2009.
  • Ώρες λειτουργίας
    Τρίτη έως Πέμπτη: 9.00 – 15.00
    Παρασκευή: 9.00 – 15.00 και 17.00 – 20.00
    Σάββατο: 15.00 – 21.00
    Κυριακή: 11.00 – 9.00

Κέντρο Διάδοσης Επιστημών και Μουσείο Τεχνολογίας ΝΟΗΣΙΣ
6ο χμ. οδού Θεσσαλονίκης – Θέρμης
Τηλ: 2310 483000


Πηγή: Κέντρο Διάδοσης Επιστημών και Μουσείο Τεχνολογίας ΝΟΗΣΙΣ
__________________
.
Safeline / Saferinternet
γραμμή βοήθειας 210 600 7686
Απάντηση με παράθεση
Οι παρακάτω χρήστες έχουν πει 'Ευχαριστώ' στον/στην christi για αυτό το μήνυμα:
Xenios (04-10-09)
  #36  
Παλιά 09-10-09, 14:55
Το avatar του χρήστη christi
christi Ο χρήστης christi δεν είναι συνδεδεμένος
Οργανωτής Club
 

Τελευταία φορά Online: 12-12-17 20:48
Φύλο: Γυναίκα
Έκθεση αφισών της Διεθνούς Αμνηστίας
Μουσείο Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης ως 31 Οκτωβρίου





Στο Μουσείο Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης ως τις 31 Οκτωβρίου, θα παρουσιαστεί μέρος της πρωτότυπης έκθεσης αφίσας με τίτλο «Σχεδόν πάντοτε η μειονότητα των δημιουργικών αφοσιωμένων ανθρώπων έκανε τον κόσμο καλύτερο». Ο τίτλος της έκθεσης είναι μία χαρακτηριστική φράση του Μάρτιν Λούθερ Κινγκ.

"Τα ανθρώπινα δικαιώματα είναι στον αέρα", "Όλοι μαζί μπορούμε να κάνουμε τη διαφορά", "Κάθε τρεις ημέρες, μία γυναίκα πέφτει θύμα της σκάλας της. Μιλήστε ανοικτά για τη βία στο σπίτι". Πρωτότυπα συνθήματα, όπως τα παραπάνω, συνδυάζονται με συγκλονιστικές εικόνες σε μια σειρά αφισών, αφιερωμένων στο έργο της Διεθνούς Αμνηστίας.

Η έκθεση, πρωτοβουλία και διοργάνωση της Apeiron Photos, του Corbis και του Ελληνικού Τμήματος της Διεθνούς Αμνηστίας, παρουσιάστηκε για πρώτη φορά το 2006 στο Μουσείο Μπενάκη, ενώ το 2008 ταξίδεψε στη Βιέννη και παρουσιάστηκε στο ιστορικό ανάκτορο του Hofburg.

Περισσότεροι από 150 Έλληνες γραφίστες, διαφημιστές και κειμενογράφοι, συμμετείχαν εθελοντικά στην πρόσκληση του Ελληνικού Τμήματος της Διεθνούς Αμνηστίας και των φωτογραφικών πρακτορείων "Apeiron Photos" και "Corbis", προκειμένου να ευαισθητοποιήσουν το κοινό γύρω από τις παραβιάσεις των ανθρωπίνων δικαιωμάτων.

Τα θέματα που πραγματεύονται οι δημιουργοί είναι εμπνευσμένα από τις παγκόσμιες εκστρατείες της Διεθνούς Αμνηστίας τις σχετικές με τη βία κατά των γυναικών, τους πρόσφυγες, τη μάχη ενάντια στην τρομοκρατία, τα κοινωνικά και πολιτισμικά δικαιώματα, το δικαίωμα στην αντίρρηση συνείδησης και την εμπορία των όπλων.

Η έκθεση στη Θεσσαλονίκη πλαισιώνει κινηματογραφικό αφιέρωμα για τα ανθρώπινα δικαιώματα, που θα παρουσιαστεί 7-14 Οκτωβρίου στο Μουσείο Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης.


Πηγή: Μουσείο Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης & ΑΝΑ-ΜΡΑ
__________________
.
Safeline / Saferinternet
γραμμή βοήθειας 210 600 7686
Απάντηση με παράθεση
Οι παρακάτω χρήστες έχουν πει 'Ευχαριστώ' στον/στην christi για αυτό το μήνυμα:
Xenios (10-10-09)
  #37  
Παλιά 10-10-09, 08:31
Το avatar του χρήστη Naias
Naias Ο χρήστης Naias δεν είναι συνδεδεμένος
Μέλος
 

Τελευταία φορά Online: 15-06-21 10:41
Φύλο: Γυναίκα
Εκθεση γλυπτικής στους Δελφούς



Δύο αντιπροσωπευτικά έργα της Μπέλλας Ραφτοπούλου. Αριστερά «Μορφή» από μόλυβδο με βάση και φόντο από σχιστόλιθο και δεξιά «Φαίδρα» από μπρούτζο με βάση από σχιστόλιθο.

Εκθεση γλυπτικής και σχεδίου της Μπέλλας Ραφτοπούλου εγκαινιάζεται, απόψε στις 8.30, στην αίθουσα του Θεάτρου Φρύνιχος, στους Δελφούς, υπό την υψηλή αιγίδα του Προέδρου της Ελληνικής Δημοκρατίας, Κάρολου Παπούλια.

Στην έκθεση -που πραγματοποιείται με τη συνεργασία της Εθνικής Πινακοθήκης Ελλάδος-, θα παρουσιαστούν 11 μεγάλα γλυπτά έργα, 97 σχέδια εμπνευσμένα από αρχαϊκά και κλασικά αγγεία για τις Δελφικές Εορτές 1927 και 1930, και 20 μικρά γλυπτά από μέταλλο και σχιστόλιθο.

Επίσης, θα παρουσιαστούν πρωτότυπα έγγραφα με σχέδια και μετάλλια που έγιναν με τη συνεργασία του Γαλλικού Κρατικού Νομισματοκοπείου.

Η επιμελήτρια της έκθεσης και κριτικός τέχνης, Εφη Ανδρεάδη, αποκαλεί την Μπέλλα Ραφτοπούλου «εστέτ και λάτρη της αρχαιοελληνικής τέχνης και του αρχαιοελληνικού πνεύματος».

Μια έκθεση γλυπτικής της Μπέλλας Ραφτοπούλου δεν σημαίνει μόνο την επισήμανση, αναγνώριση και προβολή ενός έργου σχεδόν αγνώστου στον τόπο μας, αλλά και την επαφή με μια ξεχωριστή προσωπικότητα και, μέσω αυτής, με μια ολόκληρη εποχή.

Είναι σπάνιο να συναντήσει κανείς στον ελληνικό χώρο μια γυναίκα γλύπτρια, που στα χρόνια του Μεσοπολέμου όχι μόνο μαθήτευσε με επιτυχία στην Αθηναϊκή Σχολή Καλών Τεχνών, αλλά ανήσυχη και τολμηρή άνοιξε τα φτερά της ταξίδευσε στην Ευρώπη και τελικά μαθήτευσε κοντά στον Μπουρντέλ, στο Παρίσι, όπου τελικά έζησε χρόνια και όπου γνώρισε και εκτιμήθηκε απ' τη γαλλική διανόηση.

Πηγή
__________________
«Όποιος έχει το πόδι του έξω από τη φωτιά, μπορεί εύκολα να δώσει συμβουλές σ' αυτούς που καίγονται» Αισχύλος
Απάντηση με παράθεση
Οι παρακάτω χρήστες έχουν πει 'Ευχαριστώ' στον/στην Naias για αυτό το μήνυμα:
Xenios (10-10-09)
  #38  
Παλιά 11-10-09, 19:10
Το avatar του χρήστη Chressida
Chressida Ο χρήστης Chressida δεν είναι συνδεδεμένος
Οργανωτής Club
 

Τελευταία φορά Online: 18-07-14 10:45
Φύλο: Γυναίκα
Η διαθεσή μου τώρα:
Η γκαλερί των γκράφιτι

Από τους τοίχους της πόλης... στα κάδρα των φωτογραφικών μηχανών. Κάθε λήψη και ένα μοναδικό πάντρεμα της φωτογραφίας με τη «ζωγραφική των δρόμων», τα γνωστά σε όλους μας γκράφιτι.


Δεκατέσσερις έφηβοι και νέοι, ηλικίας από 18-24, μέλη της φωτογραφικής ομάδας «Ταξιδευτές του χρόνου» του Κέντρου Εκπαίδευσης και Ψυχοκοινωνικής Υποστήριξης Εφήβων (ΚΕΨΥΕ), υπό την καθοδήγηση του φωτογράφου-εκπαιδευτή τους Δημήτρη Μπούκα, σήκωσαν τις μηχανές τους και «αποτύπωσαν» εικόνες από τα γκράφιτι της πόλης, που την κάνουν να φαίνεται λιγότερο γκρίζα.


Τα έργα τους (αριθμούν τα 99) εκτίθενται από την Τρίτη στο Πνευματικό Κέντρο του Δήμου Αθηναίων, σε μια προσπάθεια να διατηρηθούν στη μνήμη μας οι εικόνες του αστικού τοπίου και να μη χαθούν με το πέρασμα του χρόνου. Παράλληλος στόχος η ενημέρωση-ευαισθητοποίηση του κοινού για θέματα που σχετίζονται με την προαγωγή της ψυχικής υγείας και την ένταξη εφήβων και νέων με ψυχοκοινωνικά προβλήματα.

«Σκοπός μας είναι μέσα από τις ασπρόμαυρες και έγχρωμες φωτογραφίες της έκθεσής μας, να παρουσιάσουμε με ευαισθησία απλές στιγμές της καθημερινότητας που οι πολλοί τις προσπερνάμε χωρίς να τις βλέπουμε και μόνο το εξασκημένο βλέμμα ενός ταξιδευτή μπορεί να αποτυπώσει στον χρόνο», μας λέει ο εκπαιδευτής-φωτογράφος του Κέντρου, Δημήτρης Μπούκας. Δίπλα του στέκονται τέσσερις «ταξιδευτές» που με χαρά μάς δείχνουν τα έργα τους. Μιλούν για την πρωτόγνωρη εμπειρία τους αλλά και τα μέρη που ξεχώρισαν κατά τη φωτογραφική περιπλάνησή τους: Πλάκα, Μοναστηράκι, Εξάρχεια...

«Η συμμετοχή εφήβων και νέων με χρόνια προβλήματα ψυχικής υγείας σε προγράμματα ψυχοκοινωνικής αποκατάστασης έχει θετικά αποτελέσματα στην ψυχοκοινωνική τους κατάσταση και εξέλιξη», μας λέει ο υπεύθυνος του Κέντρου, δρ Χάρης Ασημόπουλος.

* Η έκθεση θα διαρκέσει έως τις 16 Οκτωβρίου και είναι ανοικτή για το κοινό από τις 9.00-13.00 και 17.00-21.00 (εκτός Δευτέρας και απογεύματος Κυριακής).
__________________
Vis Imaginativa
Απάντηση με παράθεση
The Following 2 Users Say Thank You to Chressida For This Useful Post:
HelenA (11-10-09), Xenios (11-10-09)
  #39  
Παλιά 11-11-09, 20:38
Το avatar του χρήστη christi
christi Ο χρήστης christi δεν είναι συνδεδεμένος
Οργανωτής Club
 

Τελευταία φορά Online: 12-12-17 20:48
Φύλο: Γυναίκα
Πολιτιστικό Μαγκαζίνο απ' όλη την Ελλάδα - Βιβλίο

Βγήκε η «βραχεία λίστα» για το Βραβείο Αναγνωστών 2009


Το Εθνικό Κέντρο Βιβλίου (ΕΚΕΒΙ) ξεκινά από σήμερα τη διαδικασία ψηφοφορίας για την ανάδειξη του αγαπημένου ελληνικού μυθιστορήματος της χρονιάς.

Η «βραχεία λίστα» των 15 βιβλίων που κατήρτισαν με την ψήφο τους μέλη Λεσχών Ανάγνωσης από τις 230 που λειτουργούν σ’ όλη την Ελλάδα και την Κύπρο, είναι η εξής (με αλφαβητική σειρά, σύμφωνα με το επώνυμο κάθε συγγραφέα):

  1. Κόκκινο στην πράσινη γραμμή του Βασίλη Γκουρογιάννη, εκδόσεις Μεταίχμιο
  2. Το τέλος του χρόνου καθυστέρησε του Φίλιππου Δ. Δρακονταειδή, εκδόσεις Μεταίχμιο
  3. Το πάθος χιλιάδες φορές της Ζυράννας Ζατέλη, εκδόσεις Καστανιώτη
  4. Οι αλήθειες των άλλων του Νίκου Θέμελη, εκδόσεις Κέδρος
  5. Ξιφίρ Φαλέρ της Αθηνάς Κακούρη, εκδόσεις Καστανιώτη
  6. Φίλοι και εραστές του Θοδωρή Καλλιφατίδη, εκδόσεις Γαβριηλίδη
  7. Ιμαρέτ του Γιάννη Καλπούζου, εκδόσεις Μεταίχμιο
  8. Ο βιολονίστας του Κώστα Καρακάση, εκδόσεις Ψυχογιός
  9. Ο μύθος του Ηρακλή Σπίλου του Νίκου Κουνενή, εκδόσεις Μεταίχμιο
  10. Υγρό φεγγαρόφωτο της Μαρίας Λαμπαδαρίδου-Πόθου, εκδόσεις Κέδρος
  11. Οι οδοιπόροι της καρδιάς της Εύας Ομηρόλη, εκδόσεις Λιβάνης
  12. Αν ήταν όλα... αλλιώς της Αλκυόνης Παπαδάκη, εκδόσεις Καλέντης
  13. Όλα βαίνουν καλώς εναντίον μας του Γιώργου Σκαμπαρδώνη, εκδόσεις Ελληνικά Γράμματα
  14. Για να δει τη θάλασσα της Ευγενίας Φακίνου, εκδόσεις Καστανιώτη
  15. Λόγια φτερά του Χρήστου Χωμενίδη, εκδόσεις Πατάκη


Το Εθνικό Κέντρο Βιβλίου προσκαλεί το αναγνωστικό κοινό να επιλέξει, από σήμερα 11 Νοεμβρίου έως τη Δευτέρα 7 Δεκεμβρίου 2009, το αγαπημένο βιβλίο της χρονιάς, ανάμεσα στα δεκαπέντε της βραχείας λίστας.

Με την ψήφο τους οι αναγνώστες συμμετέχουν κατά 50% στο τελικό αποτέλεσμα ενώ το υπόλοιπο 50% βγαίνει από τις ψήφους που έχουν ήδη δώσει οι Λέσχες Ανάγνωσης.

Το 2005 το αναγνωστικό κοινό βράβευσε την Ευγενία Φακίνου για το βιβλίο της «Η μέθοδος της Ορλεάνης», το 2006 τη Ρέα Γαλανάκη για το βιβλίο της «Αμίλητα βαθιά νερά», το 2007 τον Ανδρέα Μήτσου για το βιβλίο του «Ο κύριος Επισκοπάκης» και το 2008 τον Δημήτρη Μπουραντά για το βιβλίο του «Όλα σου τα ‘μαθα μα ξέχασα μια λέξη».


Πηγή και περισσότερες πληροφορίες στον ιστοχώρο του Εθνικού Κέντρου Βιβλίου www.ekebi. gr
__________________
.
Safeline / Saferinternet
γραμμή βοήθειας 210 600 7686
Απάντηση με παράθεση
  #40  
Παλιά 13-11-09, 22:45
Το avatar του χρήστη christi
christi Ο χρήστης christi δεν είναι συνδεδεμένος
Οργανωτής Club
 

Τελευταία φορά Online: 12-12-17 20:48
Φύλο: Γυναίκα
Arrow

Βιβλίο και κινηματογράφος: Μια ιστορία αγάπης

Το ΕΚΕΒΙ συμμετέχει στο 50ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης
13 - 22 Νοεμβρίου 2009





Δύο εξαιρετικά ελληνικά λογοτεχνικά έργα που αγαπήθηκαν από το αναγνωστικό κοινό θα απολαύσουμε φέτος στη μεγάλη οθόνη, αφού οι «Επικίνδυνες μαγειρικές» (του Ανδρέα Στάικου το βιβλίο, του Βασίλη Τσελεμέγκου η ταινία) και τα «Οπωροφόρα της Αθήνας» (του Σωτήρη Δημητρίου το βιβλίο, του Νίκου Παναγιωτόπουλου η ταινία) ετοιμάζονται να βγουν στις αίθουσες. Θα δούμε επίσης δύο ντοκιμαντέρ εμπνευσμένα από τη ζωή και το έργο λογοτεχνών: «Τη νύχτα που ο Φερνάντο Πεσσόα συνάντησε τον Κωνσταντίνο Καβάφη» του Στέλιου Χαραλαμπόπουλου και «Βικτώρια Θεοδώρου: Τα κύματα που με δίδαξαν το ανυπότακτο» του Κώστα Νταντινάκη.

Η σχέση λογοτεχνίας και κινηματογράφου είναι παλιά όσο και η ιστορία του σελιλόιντ - ήταν πάντα η λογοτεχνία μια ανεξάντλητη δεξαμενή ιδεών που χρησιμοποίησαν οι δημιουργοί της έβδομης τέχνης. Στην Ελλάδα ξεκινώντας από την βασισμένη στο ειδύλλιο του Λόγγου «Δάφνις και Χλόη», που γύρισε ο Ορέστης Λάσκος το 1931 δημιουργώντας την πρώτη ρεαλιστική ελληνική ταινία (κάνοντας μάλιστα το πρώτο γυμνό στον Ευρωπαϊκό κινηματογράφο) καταγράφονται μέχρι σήμερα 132 ελληνικές ταινίες βασισμένες σε λογοτεχνικά έργα ελλήνων δημιουργών. Ενδιαφέρον απολογισμός αλλά σίγουρα υπάρχουν πολλά περιθώρια βελτίωσης – αν λάβουμε υπόψη μάλιστα ότι η παγκόσμια κινηματογραφική παραγωγή σήμερα βασίζεται κατά 50% σχεδόν στη λογοτεχνία.

Το Εθνικό Κέντρο Βιβλίου (ΕΚΕΒΙ) στηρίζει, χρηματοδοτεί και ενθαρρύνει σταθερά τη συνάντηση λογοτεχνίας και κινηματογράφου διοργανώνοντας σεμινάρια, διαλέξεις προβολές, βραβεύοντας διασκευασμένα σενάρια, συμμετέχοντας σε κινηματογραφικά φεστιβάλ. Στο πλαίσιο αυτό το ΕΚΕΒΙ συμμετέχει και φέτος με δικό του περίπτερο στο 50ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης .

Από τις 13 έως τις 22 Νοεμβρίου, οι σινεφίλ επισκέπτες του Φεστιβάλ θα έχουν την ευκαιρία να ενημερωθούν για όλα αυτά τα θέματα στο περίπτερο του ΕΚΕΒΙ με θέμα «Βιβλίο και Κινηματογράφος», (στην αποθήκη Γ’ του λιμανιού) και να δουν την έκθεση που περιλαμβάνει τα βιβλία λογοτεχνίας που έγιναν ταινίες στον ελληνικό κινηματογράφο.

Με την ευκαιρία αυτή και στο πλαίσιο του εορτασμού των 50 χρόνων του Φεστιβάλ το ΕΚΕΒΙ θα κυκλοφορήσει δωρεάν την αναθεωρημένη έκδοση «ΒΙΒΛΙΑ ΓΙΑ ΤΟΝ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ. Όλη η ελληνική βιβλιογραφία για την τέχνη του κινηματογράφου, τις κινηματογραφικές ταινίες και τους δημιουργούς*» που περιλαμβάνει περισσότερους από 1.200 τίτλους που έχουν εκδοθεί μέχρι σήμερα, και χωρίζεται στις ενότητες: Περί κινηματογράφου (θεωρία, ερμηνεία και κριτική, εγκυκλοπαίδειες και λεξικά, ιστορία, λευκώματα, τεχνική) Λογοτεχνία και κινηματογράφος (λογοτεχνικά έργα που έγιναν ταινίες σενάρια), Πρόσωπα (δημιουργοί, σκηνοθέτες, ηθοποιοί) καθώς και Παράρτημα με τις ταινίες του ελληνικού κινηματογράφου βασισμένες σε ελληνικά λογοτεχνικά έργα. [Κατεβάστε την έκδοση σε μορφή PDF ]


* Ο κατάλογος «Βιβλία για τον Κινηματογράφο. Όλη η ελληνική βιβλιογραφία για την τέχνη του κινηματογράφου, τις κινηματογραφικές ταινίες και τους δημιουργούς» βασίστηκε στη ΒΙΒΛΙΟΝΕΤ, την ηλεκτρονική βάση βιβλιογραφικών δεδομένων του Εθνικού Κέντρου Βιβλίου (http://www.biblionet.gr/). Η αναθεωρημένη έκδοσή του εμπλουτίστηκε με βιβλιογραφικά στοιχεία της βιβλιοθήκης της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών και της βιβλιοθήκης του Μουσείου Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης αλλά και με την άμεση ενημέρωση των εκδοτικών οίκων. Ενσωματώθηκαν βιβλιογραφικά στοιχεία των εκδόσεων του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου, του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης και της Πανελλήνιας Ένωσης Κριτικών Κινηματογράφου. Τέλος, παραχωρήθηκαν βιβλιογραφικά στοιχεία από την έκδοση του Ινστιτούτου Οπτικοακουστικών Μέσων «Τα βιβλία της Επικοινωνίας (1998-2003)».


Πηγή: ekebi.gr
__________________
.
Safeline / Saferinternet
γραμμή βοήθειας 210 600 7686
Απάντηση με παράθεση
Οι παρακάτω χρήστες έχουν πει 'Ευχαριστώ' στον/στην christi για αυτό το μήνυμα:
Xenios (13-11-09)
  #41  
Παλιά 13-11-09, 22:45
Το avatar του χρήστη christi
christi Ο χρήστης christi δεν είναι συνδεδεμένος
Οργανωτής Club
 

Τελευταία φορά Online: 12-12-17 20:48
Φύλο: Γυναίκα
Arrow

Βιβλίο και κινηματογράφος: Μια ιστορία αγάπης

Το ΕΚΕΒΙ συμμετέχει στο 50ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης
13 - 22 Νοεμβρίου 2009





Δύο εξαιρετικά ελληνικά λογοτεχνικά έργα που αγαπήθηκαν από το αναγνωστικό κοινό θα απολαύσουμε φέτος στη μεγάλη οθόνη, αφού οι «Επικίνδυνες μαγειρικές» (του Ανδρέα Στάικου το βιβλίο, του Βασίλη Τσελεμέγκου η ταινία) και τα «Οπωροφόρα της Αθήνας» (του Σωτήρη Δημητρίου το βιβλίο, του Νίκου Παναγιωτόπουλου η ταινία) ετοιμάζονται να βγουν στις αίθουσες. Θα δούμε επίσης δύο ντοκιμαντέρ εμπνευσμένα από τη ζωή και το έργο λογοτεχνών: «Τη νύχτα που ο Φερνάντο Πεσσόα συνάντησε τον Κωνσταντίνο Καβάφη» του Στέλιου Χαραλαμπόπουλου και «Βικτώρια Θεοδώρου: Τα κύματα που με δίδαξαν το ανυπότακτο» του Κώστα Νταντινάκη.

Η σχέση λογοτεχνίας και κινηματογράφου είναι παλιά όσο και η ιστορία του σελιλόιντ - ήταν πάντα η λογοτεχνία μια ανεξάντλητη δεξαμενή ιδεών που χρησιμοποίησαν οι δημιουργοί της έβδομης τέχνης. Στην Ελλάδα ξεκινώντας από την βασισμένη στο ειδύλλιο του Λόγγου «Δάφνις και Χλόη», που γύρισε ο Ορέστης Λάσκος το 1931 δημιουργώντας την πρώτη ρεαλιστική ελληνική ταινία (κάνοντας μάλιστα το πρώτο γυμνό στον Ευρωπαϊκό κινηματογράφο) καταγράφονται μέχρι σήμερα 132 ελληνικές ταινίες βασισμένες σε λογοτεχνικά έργα ελλήνων δημιουργών. Ενδιαφέρον απολογισμός αλλά σίγουρα υπάρχουν πολλά περιθώρια βελτίωσης – αν λάβουμε υπόψη μάλιστα ότι η παγκόσμια κινηματογραφική παραγωγή σήμερα βασίζεται κατά 50% σχεδόν στη λογοτεχνία.

Το Εθνικό Κέντρο Βιβλίου (ΕΚΕΒΙ) στηρίζει, χρηματοδοτεί και ενθαρρύνει σταθερά τη συνάντηση λογοτεχνίας και κινηματογράφου διοργανώνοντας σεμινάρια, διαλέξεις προβολές, βραβεύοντας διασκευασμένα σενάρια, συμμετέχοντας σε κινηματογραφικά φεστιβάλ. Στο πλαίσιο αυτό το ΕΚΕΒΙ συμμετέχει και φέτος με δικό του περίπτερο στο 50ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης .

Από τις 13 έως τις 22 Νοεμβρίου, οι σινεφίλ επισκέπτες του Φεστιβάλ θα έχουν την ευκαιρία να ενημερωθούν για όλα αυτά τα θέματα στο περίπτερο του ΕΚΕΒΙ με θέμα «Βιβλίο και Κινηματογράφος», (στην αποθήκη Γ’ του λιμανιού) και να δουν την έκθεση που περιλαμβάνει τα βιβλία λογοτεχνίας που έγιναν ταινίες στον ελληνικό κινηματογράφο.

Με την ευκαιρία αυτή και στο πλαίσιο του εορτασμού των 50 χρόνων του Φεστιβάλ το ΕΚΕΒΙ θα κυκλοφορήσει δωρεάν την αναθεωρημένη έκδοση «ΒΙΒΛΙΑ ΓΙΑ ΤΟΝ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ. Όλη η ελληνική βιβλιογραφία για την τέχνη του κινηματογράφου, τις κινηματογραφικές ταινίες και τους δημιουργούς*» που περιλαμβάνει περισσότερους από 1.200 τίτλους που έχουν εκδοθεί μέχρι σήμερα, και χωρίζεται στις ενότητες: Περί κινηματογράφου (θεωρία, ερμηνεία και κριτική, εγκυκλοπαίδειες και λεξικά, ιστορία, λευκώματα, τεχνική) Λογοτεχνία και κινηματογράφος (λογοτεχνικά έργα που έγιναν ταινίες σενάρια), Πρόσωπα (δημιουργοί, σκηνοθέτες, ηθοποιοί) καθώς και Παράρτημα με τις ταινίες του ελληνικού κινηματογράφου βασισμένες σε ελληνικά λογοτεχνικά έργα. [Κατεβάστε την έκδοση σε μορφή PDF ]


* Ο κατάλογος «Βιβλία για τον Κινηματογράφο. Όλη η ελληνική βιβλιογραφία για την τέχνη του κινηματογράφου, τις κινηματογραφικές ταινίες και τους δημιουργούς» βασίστηκε στη ΒΙΒΛΙΟΝΕΤ, την ηλεκτρονική βάση βιβλιογραφικών δεδομένων του Εθνικού Κέντρου Βιβλίου (http://www.biblionet.gr/). Η αναθεωρημένη έκδοσή του εμπλουτίστηκε με βιβλιογραφικά στοιχεία της βιβλιοθήκης της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών και της βιβλιοθήκης του Μουσείου Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης αλλά και με την άμεση ενημέρωση των εκδοτικών οίκων. Ενσωματώθηκαν βιβλιογραφικά στοιχεία των εκδόσεων του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου, του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης και της Πανελλήνιας Ένωσης Κριτικών Κινηματογράφου. Τέλος, παραχωρήθηκαν βιβλιογραφικά στοιχεία από την έκδοση του Ινστιτούτου Οπτικοακουστικών Μέσων «Τα βιβλία της Επικοινωνίας (1998-2003)».


Πηγή: ekebi.gr
__________________
.
Safeline / Saferinternet
γραμμή βοήθειας 210 600 7686
Απάντηση με παράθεση
  #42  
Παλιά 09-12-09, 02:02
Το avatar του χρήστη christi
christi Ο χρήστης christi δεν είναι συνδεδεμένος
Οργανωτής Club
 

Τελευταία φορά Online: 12-12-17 20:48
Φύλο: Γυναίκα
Το «Ιμαρέτ» κέρδισε το Βραβείο Αναγνωστών 2009

Το «Βραβείο Αναγνωστών 2009» απονέμεται στο μυθιστόρημα «Ιμαρέτ - Στη σκιά του ρολογιού» του Γιάννη Καλπούζου από τις εκδόσεις Μεταίχμιο. Ένα ιστορικό μυθιστόρημα ένα μυθιστόρημα με φόντο την Ιστορία, που εκτυλίσσεται στην τουρκοκρατούμενη Άρτα του 1854 και επικεντρώνεται στην καθημερινή ζωή των ανθρώπων, στον απόηχο των όποιων πολεμικών γεγονότων, στους κώδικες συνύπαρξης των λαών, γιατί υπήρξε συνύπαρξη ανάμεσα στις φυλές που ζούσαν τότε στην Άρτα, Έλληνες, Τούρκοι κι Εβραίοι.

Mε την ψήφο τους οι αναγνώστες συμμετείχαν κατά 50% στο τελικό αποτέλεσμα ενώ το υπόλοιπο 50% βγήκε από τις ψήφους που έχουν ήδη δώσει οι Λέσχες Ανάγνωσης.

Το «Ιμαρέτ» του Γιάννη Καλπούζου είναι ο πέμπτος νικητής του Βραβείου Αναγνωστών που θέσπισε το Εθνικό Κέντρο Βιβλίου (ΕΚΕΒΙ) το 2005.

Τα αγαπημένα μυθιστορήματα των προηγούμενων ετών ήταν:
* το 2005 «Η μέθοδος της Ορλεάνης» της Ευγενίας Φακίνου,
* το 2006 «Αμίλητα βαθιά νερά», της Ρέας Γαλανάκη,
* το 2007 «Ο κύριος Επισκοπάκης» του Ανδρέα Μήτσου και
* το 2008 «Όλα σου τα ‘μαθα μα ξέχασα μια λέξη» του Δημήτρη Mπουραντά.

Το ΕΚΕΒΙ θα βραβεύσει τον νικητή στο πάρτι που θα οργανώσουν οι εκδόσεις Μεταίχμιο την Τρίτη 15 Δεκεμβρίου, στις 20:00 (στον Πολυχώρο Μεταίχμιο, Ιπποκράτους 118, Αθήνα ).

Το βραβείο που θα παραλάβει ο νικητής έχει φιλοτεχνηθεί από τον εικαστικό δημιουργό Διαμαντή Αϊδίνη.


Πηγή: ekebi.gr
__________________
.
Safeline / Saferinternet
γραμμή βοήθειας 210 600 7686
Απάντηση με παράθεση
  #43  
Παλιά 09-12-09, 02:02
Το avatar του χρήστη christi
christi Ο χρήστης christi δεν είναι συνδεδεμένος
Οργανωτής Club
 

Τελευταία φορά Online: 12-12-17 20:48
Φύλο: Γυναίκα
Το «Ιμαρέτ» κέρδισε το Βραβείο Αναγνωστών 2009

Το «Βραβείο Αναγνωστών 2009» απονέμεται στο μυθιστόρημα «Ιμαρέτ - Στη σκιά του ρολογιού» του Γιάννη Καλπούζου από τις εκδόσεις Μεταίχμιο. Ένα ιστορικό μυθιστόρημα ένα μυθιστόρημα με φόντο την Ιστορία, που εκτυλίσσεται στην τουρκοκρατούμενη Άρτα του 1854 και επικεντρώνεται στην καθημερινή ζωή των ανθρώπων, στον απόηχο των όποιων πολεμικών γεγονότων, στους κώδικες συνύπαρξης των λαών, γιατί υπήρξε συνύπαρξη ανάμεσα στις φυλές που ζούσαν τότε στην Άρτα, Έλληνες, Τούρκοι κι Εβραίοι.

Mε την ψήφο τους οι αναγνώστες συμμετείχαν κατά 50% στο τελικό αποτέλεσμα ενώ το υπόλοιπο 50% βγήκε από τις ψήφους που έχουν ήδη δώσει οι Λέσχες Ανάγνωσης.

Το «Ιμαρέτ» του Γιάννη Καλπούζου είναι ο πέμπτος νικητής του Βραβείου Αναγνωστών που θέσπισε το Εθνικό Κέντρο Βιβλίου (ΕΚΕΒΙ) το 2005.

Τα αγαπημένα μυθιστορήματα των προηγούμενων ετών ήταν:
* το 2005 «Η μέθοδος της Ορλεάνης» της Ευγενίας Φακίνου,
* το 2006 «Αμίλητα βαθιά νερά», της Ρέας Γαλανάκη,
* το 2007 «Ο κύριος Επισκοπάκης» του Ανδρέα Μήτσου και
* το 2008 «Όλα σου τα ‘μαθα μα ξέχασα μια λέξη» του Δημήτρη Mπουραντά.

Το ΕΚΕΒΙ θα βραβεύσει τον νικητή στο πάρτι που θα οργανώσουν οι εκδόσεις Μεταίχμιο την Τρίτη 15 Δεκεμβρίου, στις 20:00 (στον Πολυχώρο Μεταίχμιο, Ιπποκράτους 118, Αθήνα ).

Το βραβείο που θα παραλάβει ο νικητής έχει φιλοτεχνηθεί από τον εικαστικό δημιουργό Διαμαντή Αϊδίνη.


Πηγή: ekebi.gr
__________________
.
Safeline / Saferinternet
γραμμή βοήθειας 210 600 7686
Απάντηση με παράθεση
  #44  
Παλιά 09-12-09, 02:15
Το avatar του χρήστη christi
christi Ο χρήστης christi δεν είναι συνδεδεμένος
Οργανωτής Club
 

Τελευταία φορά Online: 12-12-17 20:48
Φύλο: Γυναίκα
Πολιτιστικό Μαγκαζίνο απ' όλη την Ελλάδα - Βιβλίο

«Διάδρομος και σκάλα. Ποιήματα του Γιάννη Ρίτσου, διαβάζει ο ίδιος»
Κασετίνα πολυτελείας με απαγγελίες του Γιάννη Ρίτσου
Έκδοση cd+48σέλιδου ένθετου από το ΕΚΕΒΙ





Ένα σπάνιο ηχητικό ντοκουμέντο με τη φωνή του «ποιητή της Ρωμιοσύνης» κυκλοφορεί με επιμέλεια του Εθνικού Κέντρου Βιβλίου (ΕΚΕΒΙ), στο πλαίσιο των επετειακών εκδηλώσεων για τον εορτασμό των εκατό χρόνων από τη γέννηση Γιάννη Ρίτσου.

Πρόκειται για 31 ποιήματα από τη συλλογή Διάδρομος και σκάλα, τα οποία γράφτηκαν κατά την περίοδο του κατ’ οίκον περιορισμού του Γιάννη Ρίτσου στη Σάμο, το 1970, και αποτυπώνουν τόσο τη δημιουργική αγωνία του ποιητή όσο και την απογοήτευσή του από τις περιπέτειες του τόπου και της υγείας του. Όπως σημειώνει χαρακτηριστικά η Χρύσα Προκοπάκη, στο 48σέλιδο ένθετο που συνοδεύει το cd, «...ο ποιητής, μιλώντας σε τρίτο πρόσωπο ή σε δεύτερο (εις εαυτόν), εξομολογητικός, κάποτε (αυτο)σαρκαστικός γράφει εν θερμώ, συχνά τρία και τέσσερα ποιήματα την ίδια μέρα, λες και θέλει να προλάβει να αποθέσει στο χαρτί όλο το “ανώφελο”, αυτό το “ατεμάχιστο τίποτα”».

Αξίζει να σημειωθεί, ως ιστορικό της έκδοσης, ότι οι συγκεκριμένες ηχογραφήσεις (σε κασέτα) μεταφέρθηκαν κρυφά από τον Γάλλο φίλο του, σκηνοθέτη Αντουάν Βιτέζ που τον είχε επισκεφθεί στο νησί κατά τη διάρκεια της απομόνωσής του. Η κασέτα παραδόθηκε στην Χρύσα Προκοπάκη, η οποία με αφορμή το «Έτος Ρίτσου», παραχώρησε ευγενικά στο ΕΚΕΒΙ το προσωπικό αυτό υλικό για να αξιοποιηθεί με την παραγωγή και κυκλοφορία της παρούσας, καλαίσθητης κασετίνας.

* Η έκδοση διατίθεται σε βιβλιοπωλεία και δισκοπωλεία σ’ όλη την Ελλάδα στην τιμή των 10 ευρώ (διάθεση ΑΠΟΛΛΩΝ).

Με κλικ εδώ
* Ακούστε αποσπάσματα
* Εισαγωγικό σημείωμα της ειδικής 48σέλιδης έκδοσης που περιλαμβάνει τα 31 ποιήματα και φωτογραφίκο υλικό (από τη Χρύσα Προκοπάκη)
* Περιεχόμενα


Πηγή: ekebi.gr
__________________
.
Safeline / Saferinternet
γραμμή βοήθειας 210 600 7686
Απάντηση με παράθεση
  #45  
Παλιά 09-12-09, 02:15
Το avatar του χρήστη christi
christi Ο χρήστης christi δεν είναι συνδεδεμένος
Οργανωτής Club
 

Τελευταία φορά Online: 12-12-17 20:48
Φύλο: Γυναίκα
Βιβλίο (2009)

«Διάδρομος και σκάλα. Ποιήματα του Γιάννη Ρίτσου, διαβάζει ο ίδιος»
Κασετίνα πολυτελείας με απαγγελίες του Γιάννη Ρίτσου
Έκδοση cd+48σέλιδου ένθετου από το ΕΚΕΒΙ





Ένα σπάνιο ηχητικό ντοκουμέντο με τη φωνή του «ποιητή της Ρωμιοσύνης» κυκλοφορεί με επιμέλεια του Εθνικού Κέντρου Βιβλίου (ΕΚΕΒΙ), στο πλαίσιο των επετειακών εκδηλώσεων για τον εορτασμό των εκατό χρόνων από τη γέννηση Γιάννη Ρίτσου.

Πρόκειται για 31 ποιήματα από τη συλλογή Διάδρομος και σκάλα, τα οποία γράφτηκαν κατά την περίοδο του κατ’ οίκον περιορισμού του Γιάννη Ρίτσου στη Σάμο, το 1970, και αποτυπώνουν τόσο τη δημιουργική αγωνία του ποιητή όσο και την απογοήτευσή του από τις περιπέτειες του τόπου και της υγείας του. Όπως σημειώνει χαρακτηριστικά η Χρύσα Προκοπάκη, στο 48σέλιδο ένθετο που συνοδεύει το cd, «...ο ποιητής, μιλώντας σε τρίτο πρόσωπο ή σε δεύτερο (εις εαυτόν), εξομολογητικός, κάποτε (αυτο)σαρκαστικός γράφει εν θερμώ, συχνά τρία και τέσσερα ποιήματα την ίδια μέρα, λες και θέλει να προλάβει να αποθέσει στο χαρτί όλο το “ανώφελο”, αυτό το “ατεμάχιστο τίποτα”».

Αξίζει να σημειωθεί, ως ιστορικό της έκδοσης, ότι οι συγκεκριμένες ηχογραφήσεις (σε κασέτα) μεταφέρθηκαν κρυφά από τον Γάλλο φίλο του, σκηνοθέτη Αντουάν Βιτέζ που τον είχε επισκεφθεί στο νησί κατά τη διάρκεια της απομόνωσής του. Η κασέτα παραδόθηκε στην Χρύσα Προκοπάκη, η οποία με αφορμή το «Έτος Ρίτσου», παραχώρησε ευγενικά στο ΕΚΕΒΙ το προσωπικό αυτό υλικό για να αξιοποιηθεί με την παραγωγή και κυκλοφορία της παρούσας, καλαίσθητης κασετίνας.

* Η έκδοση διατίθεται σε βιβλιοπωλεία και δισκοπωλεία σ’ όλη την Ελλάδα στην τιμή των 10 ευρώ (διάθεση ΑΠΟΛΛΩΝ).

Με κλικ εδώ
* Ακούστε αποσπάσματα
* Εισαγωγικό σημείωμα της ειδικής 48σέλιδης έκδοσης που περιλαμβάνει τα 31 ποιήματα και φωτογραφίκο υλικό (από τη Χρύσα Προκοπάκη)
* Περιεχόμενα


Πηγή: ekebi.gr
__________________
.
Safeline / Saferinternet
γραμμή βοήθειας 210 600 7686
Απάντηση με παράθεση
Απάντηση στο θέμα


Συνδεδεμένοι χρήστες που διαβάζουν αυτό το θέμα: 1 (0 μέλη και 1 επισκέπτες)
 
Εργαλεία Θεμάτων
Τρόποι εμφάνισης

Δικαιώματα - Επιλογές
You may not post new threads
You may not post replies
You may not post attachments
You may not edit your posts

BB code is σε λειτουργία
Τα Smilies είναι σε λειτουργία
Ο κώδικας [IMG] είναι σε λειτουργία
Ο κώδικας HTML είναι σε λειτουργία

Που θέλετε να σας πάμε;


Όλες οι ώρες είναι GMT +3. Η ώρα τώρα είναι 10:09.



Forum engine powered by : vBulletin Version 3.8.2
Copyright ©2000 - 2024, Jelsoft Enterprises Ltd.